Premi UBU

1. SPETTACOLO DI TEATRO

• Tragùdia. Il canto di Edipo (Alessandro Serra)

Un teatro che suona. Il canto di Edipo in questa Tragùdia fa incontrare l’apollineo e il dionisiaco, mettendo il sigillo a tutta l’opera. Così diventa strumento di eccellenza per far vivere a spettatori del Duemila e passa, qualcosa di raro e potente. Risvegliando dal profondo ciò che si è annidato nei recessi delle nostre dimenticate memorie di popoli mediterranei.

• Vizita (Davide Iodice)

Vizita veleggia nei confini del fantastico. Sta in bilico tra razzismo, paura degli altri e paradossale invenzione letteraria: storia distopica e un po’ folle aggiornata ai nostri tempi da un regista visionario e di felice creatività come Davide Iodice che ne ha curato l’allestimento con la compagnia albanese Teatro Migjeni.

• Trash Test (Andrea Cosentino)

Uno spettacolo che parla dei nostri giorni e del difficile rapporto con l’Intelligenza artificiale. Mantenendo un inappuntabile aplomb Andrea Cosentino, da perfetto clown beckettiano, entra direttamente nel cuore dei nostri retropensieri, sondando e campionando le domande degli spettatori, prendendosi gioco del metaverso. Mostrando il “re” nudo, cioè l’IA, rimanda agli spettatori quesiti e domande. Spiegando il funzionamento di un chatbot ne prende aristocraticamente le distanze.

2. SPETTACOLO DI DANZA

• Kind of Human (Roberta Pisu)

Anche in questo lavoro c’è al centro il rapporto tra uomo e Intelligenza artificiale. Un rapporto simbiotico tra danza e musica eseguita dal vivo da un ensemble di fiati. Un gioco a perdersi dove il contrasto si fa evidente tra chi è guidato da un algoritmo e chi segue una traiettoria come una cometa, inconsapevole di avanzare, scoprendo orizzonti inediti ma anche di bruciare lentamente. Così è il corpo che con il passare degli anni invecchia, giorno dopo giorno.

• Asteroide (Marco D’Agostin)

Attrae l’attitudine radicale presente in Asteroide: una gestualità che richiama figure danzate ma si accompagna alle parole, i suoni e le canzoni in una originale trama di interconnessione con il musical.

• Strangers in the Night (C&C Company, creazione di Jos Baker, Linus Jansner e Carlo Massari)

3. REGIA

• Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)

Il regista ha realizzato un’opera di grande maturità. Mettendo in campo un’arte originale e innovativa nel leggere il dramma classico.

• Marco Martinelli ed Ermanna Montanari (Don Chisciotte Ad Ardere)

Una grande storia trasformata in un avvincente teatro in presa diretta e di felice forma popolare.

• Danio Manfredini (Cari spettatori)

Un atto unico di forte e dolorosa contemporaneità.

4. ATTRICE/PERFORMER

• Anahì Traversi (una rimarcabile Emma Bovary*)
• Chiara Michelini (una enigmatica ed elegante Sfinge in Tragùdia. Il canto di Edipo)
• Federica Carruba Toscano (Incontro)

5. ATTORE/PERFORMER

• Marco Sgrosso (Emma B. Vedova Giocasta)
• Jared Mc Neill (un ispirato Edipo in Tragùdia. Il canto di Edipo)
• Vincenzo Del Prete e Giuseppe Semeraro (formidabile coppia in Cari spettatori)

6. ATTRICE/PERFORMER UNDER 35

• Francesca Astrei

Nel suo monologo Io sono verticale si rivela poco a poco fino a regalare una sferzata di energia da interprete di razza.

• Emanuela Serra

Danzatrice e coreografa in I’m not a Hero

7. ATTORE/PERFORMER UNDER 35

• Felice Montervino*

In Tragùdia nel ruolo di Creonte dà spessore volitivo e presenza baricentrica per tutto il dramma.

• Alessandro Pallecchi*

Danzatore e coreografo in I’m not a Hero

8. SCENOGRAFIA

• Alberto Favretto (A place of safety)
• Marco Muzzolon (Bovary*)
• Divni Gushta (Vizita)

9. COSTUMI

• Alessandro Serra (Tragùdia. Il canto di Edipo)
• Giulia Giovannelli (Bovary*)

10. DISEGNO LUCI

• Loic Hamelin (Vizita)
• Maria Domenech (A place of safety)

11. PROGETTO SONORO/MUSICHE ORIGINALI

• Bruno de Franceschi (Tragùdia. Il canto di Edipo)

Autore di una ricerca e studio che con il regista Serra ha dato vita così a una sequenza di canti di incredibile musicalità e armonia che, una volta appresi dagli attori stessi, hanno dato sostanza concreta a ciò che il coro rappresenta in queste tragedie. 

• Il lavoro musicale di cucitura e ricerca sulle canzoni di Domenico Modugno svolta in Nel Blu di Mario Perrotta, arrangiamenti di Vanni Crociani, Giuseppe Franchellucci, Massimo Marches e lo stesso Mario Perrotta.

12. NUOVO TESTO ITALIANO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

• Cari spettatori (Danio Manfredini)
• James (Licia Lanera)
• Incontro (Eduardo Di Pietro)

13. TESTO NON ORIGINALE (dedicato a riscritture e/o adattamenti)

• Don Chisciotte Ad Ardere (Marco Martinelli ed Ermanna Montanari dal romanzo di Miguel de Cervantes)
• Bovary* (dal romanzo di Gustave Flaubert, drammaturgia di Elena Patacchini)

14. NUOVO TESTO STRANIERO/SCRITTURA DRAMMATURGICA (messi in scena da compagnie o artisti italiani)

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15. SPETTACOLO STRANIERO PRESENTATO IN ITALIA

• Die Seherin (La Veggente) (di Milo Rau con Ursina Lardi e Hassan Hazad)

Come pochi Milo Rau, ha la capacità di fotografare in modo dettagliato la nostra contemporaneità, la violenza che diventa sopraffazione, negazione delle libertà.

• Strangely Familiar (Jakop Ahlbom)
• In C (coreografia di Sasha Waltz su musiche di Terry Riley)

16. PREMIO UBU ALLA CARRIERA

• Alfonso Santagata
• Pippo Delbono

17. PREMI SPECIALI

• Teatro Akropolis che con il film La parte maledetta. Carmelo Bene di Clemente Tafuri e le opere precedenti ha arricchito un patrimonio unico in Italia di cinematografia nel teatro.
• Per i cinquanta anni del Teatro della Tosse con originalità e presenza nella scena contemporanea.
• Festival di Castrovillari per l’indispensabile opera di ricerca e vetrina  delle novità della scena del nostro tempo.
• Festival Il Giardino delle Esperidi per la singolare e unica opera di connessione tra natura e teatro, sensibilizzazione sui temi dell’ambiente e luogo di confronto di chi fa ricerca teatrale.